5月21日，中国音乐学院作曲系“作曲家讲坛”和中国当代作品研究课程联合举办的作曲家系列讲座在教学楼701教室举行。本次讲座邀请到美国密苏里大学堪萨斯城校区音乐学院陈怡教授在线为我校师生带来题为“中国元素在近期音乐创作中的运用”的主题讲座。讲座由作曲系赵冬梅教授主持。

在讲座中，陈怡教授以小提琴协奏曲《曲艺印象》、吉他二重奏《年画》、钢琴协奏曲《四灵》第二乐章《玄武》、无伴奏合唱《天涯若比邻》四部作品为例，向师生讲解了其中的创作构思与技法运用。陈怡教授强调，学生时代的传统音乐学习与音乐创作有着密不可分的联系，要在创作前深入了解乐器法，创作出符合乐器演奏且富含作曲技术的作品。

在对小提琴协奏曲《曲艺印象》的讲解中，陈怡教授提到这部作品是她的第三部小提琴协奏曲，深受中国说唱音乐的启发，用独奏小提琴扮演了传统说唱演员表演时说、唱、吟、弹拨乐以及打击乐伴奏的各种角色，并将二胡的指法运用在小提琴演奏中，并用西洋乐器模仿曲艺唱腔及民间音乐演奏风格。该作品为复三部曲式结构，吟唱式的旋律音调与灵活的节奏对比，使得音乐形象生动自然。

吉他二重奏《年画》共有三个乐章，分别为《春牛图》《五子夺莲》和《连年有余》。该作品深受天津杨柳青年画丰富多彩的传统文化与民俗形象感染，将琵琶的指法和把位用于吉他演奏中。在《春牛图》中，作曲家用两把吉他表达春意与流水；《五子夺莲》中运用锣鼓经中的节奏进行伸缩与重新组合，以不同和声运用与音区对比运用为创作特点；《连年有余》运用京腔曲调，其中带装饰音的轮指技术借鉴于琵琶的演奏技法。这三个乐章体现出作曲家对年画的欣赏和对中国传统文化的热爱。

《四灵》的创作灵感来自于中国古代传说中的四大神兽——东方的青龙、北方的玄武、西方的白虎、南方的朱雀。第二乐章《玄武》在创作中运用了人工音阶，使得音乐色彩深沉而神秘，钢琴在最高音区与最低音区的运用使音乐在空间上得以拓宽。

无伴奏合唱《天涯若比邻》的创作采用英文唱词，运用中国传统音乐中的拖腔以突出中国音乐韵味。陈怡教授强调，在创作中也应注意民歌中的方言与发音。作曲系师生们认为，陈怡教授的讲座为大家再次扩宽了学术视野，并表示将在今后的学习与创作中进一步深入研究，积极将讲座中所收获的知识应用于实践。